刘异龙个人资料
刘异龙，男，昆剧表演艺术家，上海昆剧团国家一级演员，首届上海戏剧白玉兰表演艺术配角奖得主。上海市戏曲学校首届昆曲班毕业，工丑角。曾得名丑华传浩、王传凇、周传沧等真传。唱念俱佳，文武兼备，表演诙谐风趣，嬉戏怒骂皆能入戏。现为中国戏剧家协会会员、上海戏剧家协会会员。
刘异龙，男，昆曲副丑。1961年毕业于上海市戏曲学校第一届昆曲演员班。工丑、副，师从传字辈华传浩、王传淞、周传沧老师。其表演不仅出色继承了昆剧传统丰富的丑角艺术，而且在求新求通俗化方面作了成功的努力，赢得广大观众赞誉。 多年来，在昆剧舞台上演出了大量传统折子小戏，如《下山》、《活捉》、《芦林》、《评话》、《借靴》、《狗洞》等，并创排了许多新剧目，如《济公三戏花太岁》、《枯井案》、《贵人魔影》、《一捧雪》等。1993年参与春晚戏曲小品:《群丑争春》。
刘异龙获奖情况20世纪60年代初即以《下山》一剧荣获1960年上海青年会演优秀表演奖。《活捉》一剧，获第二届上海戏剧节优秀表演奖、花冠奖双奖。他在《长生殿》中饰高力士一角，获第一届上海白玉兰戏剧表演艺术配角奖。获首届中国昆剧艺术节荣誉表演奖。
多次赴英国、美国、瑞典、丹麦、日本、新加坡、香港、台湾等国家和地区演出。
塑造人物他塑造了各种观众喜爱的人物形象，如《十五贯》中的娄阿鼠、《孙悟空三打白骨精》中的猪八戒、《长生殿》中的高力士、《枯井案》中的胡图、《潘金莲》中的西门庆，以及《下山》、《相梁刺梁》、《芦林》、《醉皂》等。《活捉》一剧荣获上海第三届戏剧节表演奖和花冠奖，被誉为"江南名丑"。曾多次赴港演出，又先后赴美、英、日、丹麦、瑞典等国家演出，深受观众喜爱。
艺术特色刘异龙是一位全面的丑角艺术家，一专多能，丑、付、彩旦都擅长，文武兼备，扮男装女，妙趣盎然。或演小和尚，或演大太监，或演老道姑，或演丑妇人，都是浑身是戏，语言风趣，身手不凡。他的表演是丑角不丑，噱而不俗，热而不闹，活而不油，善于塑造鲜活的人物性格。他还特别会教戏，十几年来，培养了一大批出色的丑角演员，全国多个剧种都有他的学生。《借茶.活捉》是《水浒记》中的两折。因为《活捉》在舞台上出现鬼魂，解放后一度被列为禁戏，没人敢动。1985年，刘异龙和梁谷音联手，在全国第一个复排公演此剧。刘异龙到浙江向王传淞学戏，王传淞倾囊相授。昆剧《活捉》还有一个别名--《情勾》，强调用情去勾魂。它不是表现人与人、鬼与鬼的爱情戏，而是表现鬼与人的爱情戏，突出表现了这个"勾"字。前一折，张文远垂涎于阎婆惜的美色，通过借茶，两人勾搭成奸;后阎婆惜被宋江杀了，死后难舍情郎张文远，成了鬼魂来找张文远，但他已另寻新欢，阎婆惜决意将他活捉一起赴阴间。现在的戏，不是渲染它的恐怖，而是细腻地刻划了一段人鬼情，是非常扣人心弦的。
著名曲目在《借茶.活捉》里，嬉笑怒骂皆为戏，一招一式总关情。这出戏既保留了昆剧的传统，又删除了某些色情表演，净化了舞台。张文远是一个否定性滑稽的丑角人物，表面上是个温文尔雅、风流倜傥的小吏，其实是一个调风弄月、寻花问柳的好手。在前一折，刘异龙运用酷似巾生的表演手法，在他的额头打上了卑琐的烙印。他一见年轻美貌的阎婆惜时，手中的那把折扇时开时合，身上那件褶子左摇右摆，貌似文质彬彬，却是花心毕露。突然，他漏出几句又软又糯的苏白，表白了他的好色心态。
在后一折戏里，阎婆惜含情脉脉、夤夜勾魂，张文远面对阎婆惜的鬼魂，始而惊恐、畏惧，后又被阎婆惜的媚态勾住，旧情重新萌发。为了表现张文远的诧异、猜测、恐慌、慌乱，乃至于痛楚、麻木的心态，刘异龙运用褶子丑的上乘功夫，把那件褶子舞弄得如游龙入海，并以甩袖、投袖、抓袖、抖袖等一系列精湛的水袖表演程式，外化其变幻不定的心理;张文远最后被阎婆惜用一根六尺白绫勒住脖子，先是惊吓过度，脸上的肌肉抖动、抽搐，后又变脸，终于被阎婆惜说动，以一个跃而起的绝技，直挺挺地躺在桌上。剧终，张文远被阎婆惜拎住衣领，随她双双入冥。刘异龙表现出来的种种失措的滑稽神态，入木三分地表现了人物极度惊恐的内心世界，他将生活丑转化为艺术美。"丑到极处便是美到极处"，人物形象是丑的，表演艺术却是美的。 艺绝若游龙。刘异龙师从昆坛名丑华传浩、周传沧、王传淞，是他们的得意门生，而且在正式入丑行之前，学过小生、武生、老生、花脸、老旦，促成他说、表、唱、演功夫全面。他既努力传承，又融会贯通，努力创新，独树一帜。在《借茶.活捉》的高难度的表演中，刘异龙和梁谷音合作，珠联璧合，精妙绝伦，无论默契与演技都属无与伦比。同济大学教授陈从周曾书赠刘异龙"清丑"两字。清就是雅，有书卷气，有灵气，也就是干净。一代名丑萧长华创办喜连成科班，教授丑角，首先强调"三净":"扮戏干净"、"嘴里干净"、"行为干净"。丑角不是丑角，刘异龙饰演张文远，唱词不俗，表情得体，谑不失雅，出神入化，魅力无穷。赞之曰"清丑"，是为至评。
艺术人生著名昆剧表演艺术家刘异龙曾学过小生、武生、花脸、老生，并演过老旦，后来正式归入丑行，深得昆丑泰斗华传浩、王传淞、周传沧的真传，原汁原味地继承了老师们的表演艺术。学戏时，他悟性好，又认真肯学，学得最为扎实，因而能戏颇多。演戏时，他在自己的表演中又融入了不少新的元素，清新、干净、雅致是他的表演特点，故被著名园林艺术大师陈从周美誉为"昆坛清丑"。 刘异龙对昆曲艺术的贡献是多方面的，尤其是他丰富了昆丑语言念白，独创昆丑的川白、粤白、武汉白等极具地方语言特色的念白。这种特色方言念白既符合剧情，符合人物，又可以渲染现场气氛，体现了丑角活络的行当特点。观众觉得亲切，不仅拉近了角色同观众的距离，也成为了一条有效传播昆曲的途径。言慧珠钦点"小老旦"
刘异龙年轻时曾为梅兰芳、俞振飞、言慧珠等多位京昆表演艺术家配戏，回忆起当年在戏校学习时的情形，他感慨不已:"在这些老艺术家中，我和言慧珠合作的戏最多，要知道我现在能演老旦，也是多亏当初'言校长'挖掘了我。"原来当时19岁的刘异龙，虽然学了武生、小生、老生和花脸，却没学过老旦。当时言慧珠要演《墙头马上》，一眼相中了机灵聪颖的刘异龙，说让他演"乳娘"。真所谓"初生牛犊不畏虎"，虽然没正儿八经地学过老旦，刘异龙倒也不谦虚，就这么上了场，没想到好评如潮，他也就这么顺理成章地成了一度炙手可热的"小老旦"，就连著名京剧表演艺术家张君秋看了他的表演后，也直夸这后生扮相俊，可把刘异龙乐开了花。而在演这出《墙头马上》时，刘异龙还无意中"臭"了言慧珠一把:一次上场前，贪吃的刘异龙又是大蒜又是洋葱，饰演"乳娘"的他一句略带京韵的"哎呀，小姐……"只把饰演小姐的言慧珠熏得无处逃，下来被言校长好一顿教训。
从艺五十多年来，刘异龙始终以戏曲艺术传承为己任，效先师育后人，言传身教李鸿良、谈元、马宝旺、胡刚、侯哲等不同剧种的丑行艺术人才，让昆剧丑行艺术花繁叶茂，后继有人。据悉，此次专场演出将体现群丑闹春之喜庆场景，弟子们也将以刘异龙老师亲授的折子戏感馈师恩。
个人轶事提及刘异龙，恐怕有些年轻人会陌生;但"把火烧得越旺越好!"，这句台词曾是30多年前十分流行的口头禅，70年代红遍大江南北的现代京剧《龙江颂》则妇孺皆知，剧中扮演反派人物黄国忠的便是刘异龙。而笔者眼前的刘异龙，则是容光焕发、精神矍铄、慈眉善目，与之握手时顿感大手厚实有力。江苏省昆剧院排演《小孙屠》的期间正值6、7月份，古城南京天热得如同一座大桑拿。在本团排演《长生殿》、去香港讲学的同时，66岁的刘先生乐呵呵地说，自己坚持了下来，身体经受住了考验;不但给全剧出主意、指导领衔主演及弟子李鸿良，还出演了其中的彩旦角色孙母，"我甘于扶持青年一代"。
总以为搞昆曲的，一定是江浙沪一带的人。但刘异龙先生却是生于武汉的江西省九江人。1953年，还是少年的刘异龙到上海的外婆家玩，恰巧遇见上海戏校招收首届昆曲学员，他就好奇地前去报考。考场上，什么都不会的他只唱了一曲《东方红》，便被录取了，1961年毕业与业已是上海昆剧团翘楚级人物的梁谷音等10位同学一起分配进入上海昆剧团，成为了新中国第一代昆剧演员。其实，刘异龙早在50年代末还是在校期间，就与昆曲大师俞振飞、梅派京剧艺术家言慧珠和同学梁谷音合演了一部昆剧大戏《墙头马上》，扮演剧里一位心地善良的老旦角色，该剧还拍成了同名昆曲电影。
而近年来在《风筝误》、《牡丹亭》里刘异龙则又分别扮演了彩旦人物詹爱娟、石道姑;而且，《牡丹亭》的石道姑竟是一口川音的川白呢。
刘先生说，作为灵活多变的昆丑行当，其实到了广东演昆剧完全可以操粤白、甚至到了国外演昆剧用些外语念白，都未尝不可。当然，这就必须要求演员自身具备良好的素质才能胜任。而他自己恰恰在学校期间便广泛涉猎了生、旦、净、末诸行当，积累了多种表演技艺。他希望青年一代也能朝着这方面努力。
